主题: 圣之意境，爱之心象——尚新辉国画艺术欣赏 方越

圣之意境，爱之心象

 

——尚新辉国画艺术欣赏

 
    艺术的特质是美，美是艺术的目的。美之圣境是返本归真，冥合天人，直抵心灵。艺术的内蕴是高尚情感与美妙心灵的宣泄。情感的至高境界是爱。无爱就无美。
    中国书画艺术的意境主于美。传世佳作都是艺术美与心灵美的内在结合，是书画家情感化为符号的创造，以笔墨写意象，以意象显心神。心神的内核是爱的集中映射。凡是爱之心灵写意，都臻于“圣”的理想境界。
    国画家尚新辉的绘画，写的正是圣之意境，爱之心象。
    读他的字画，我感到一幅字画胜过千言万语。因为它是“美”与“爱”的内在统一。他的绘画创作，是以情运笔，以心造境，所谓“字为心画，画为心象”。爱为心之本，爱为艺之源。字画爱意融融，才给人以悦目愉情的心灵抚慰。
    尤其是他的人物画，生意灵显，形象力健，气韵不凡。笔墨师古越今，融通中西技法，线条深沉劲练，勾勒夸张而精细，造型奇傲而古拙，色调浓烈而柔和，风格雄健而秀丽。其笔触含情，墨饱知觉，有震撼心灵的美感和吸引力。从每个人物的表情、体态、气质、可以看出人物心灵深处的经历于沧桑。《黄河魂》以黄河风浪为背景，烘托出一个身背褡裢、满脸凝重、聚精会神的老艄公的形象，棱角分明的眼里，射出期望的光，映出民族的魂魄，能引起人们想到《黄河大合唱》的旋律；《关中人》，以特写的手法，凸现一个硕大的沟壑纵横的脸庞，一幅忧思凝望的神情，像沉寂、厚重的黄土地似的表情，给人以睥视一切的冲击力；《藏族兄弟》则以雪域写意为魂，描绘出风发的头发，饱满的笑脸，晶莹的佛珠，披着的红色皮氅藏服，组合得鲜艳大气，栩栩如生，让藏族兄弟的特性跃然纸上；《新疆姑娘》以肩扛满筐的果子，衬托俏美白净的面庞和修长的脖颈，婀娜多姿的身段，舞步轻盈，神情浪漫，风姿绰约，让人想到葡萄熟了的甜美与微妙；《母亲》以慈母手中线为简约的构图，佝偻的身躯，雪白的头发，思念的面容，瘦劲的手臂，昏花的眼神，十分专注的表情，将人生母爱浓缩于瞬间，让人情动泪眼、心旌摇荡；还有《爷孙俩》、《远山的呼唤》、《玻璃鼓》、《父女俩》、《高原母子情》等作品，将圣洁的大爱，挥洒得淋漓尽致。他的每幅画作，都流溢着浓浓的情意。爱意让人物形象更美，形象因情感美而更为真实动人。
    我欣赏尚新辉的人物画，其艺术美之境界主要元素有三：一是“情感”在红与黑色彩浓烈对比与刺目的鲜亮中，闪耀出心灵的圣洁；二是“气韵”在粗笔涂抹与工笔精细的描摹中，显示出写实与写意的勃然生气，直穿人的心胸；三是“哲思”在人物主体与背景情境的烘托衬托下，自然天成，寓意深远，表达出人性的光辉和人格高尚的情调。特别是他新近创作的《于右任》（望大陆），《曹雪芹》（读与思），《张学良、杨虎城》（历史风云）等作品，不仅逼近与真人原貌，而且画出了人物的“神”、“魂”、“气质”与“理想”，个个人物都是“美”与“智”，“爱”与“恨”的表达，是画家与历史人物心里契合对话的结晶。我看这些人物画，既是当年活跃生命的再现，也是历史对今人的灵境启示。
    绘画当然以笔墨技法为要，无“技”则无“艺”；而艺术最精妙处则在于“道”。“艺”与“道”同和与“情”，同融与“爱”，从而使创作以情驭心，以心运手，以手写意，笔下生神，从写实进入传神，从传神进入妙悟，才能真正臻入“美”之圣境。尚新辉的绘画作品，都有扎实的技法，娴熟的笔墨功力；又有灵性的造化，沉冥入神的感悟与思考，加之他充沛的情感，勤奋的创作，又把艺术创造与艺术教育结合起来，在与青少年美术才俊的神情交流、教学相长中，不断激发艺术热情与活力，让他的绘画创作，出新意于法度之中，寄情感于妙理之间，游刃于技与道、爱与美之内，其作品在中国西部广有影响。相信他沿着圣之意境，爱之心象，一路执着奋进，一定能在墨海混沌里放出光芒，在尺幅耕耘里留下创作的神奇。
 
 
 
           方越  原名巨德印  陕西日报专家组专家，陕西文化产业开发促进会会长，作家，评论家， 有《生命之根》《圣爱歌》等著作。
 
                                     2009年10月31日